В юности многие занимались живописью. Кто всерьез, а кто просто за компанию. В любой художественной мастерской лица посетителей меняются с почти калейдоскопической скоростью. Многие из них были простыми любителями, у которых мало что получалось. Но были и безусловные таланты, которые также быстро утрачивали интерес к рисованию.
Все очень просто, ведь согласно понятию о приоритете потребностей по теории Маслоу, необходимо, прежде всего, сконцентрироваться на получении главного в жизни, и только затем тратить время и способности на второстепенные задачи. То есть, пока не удовлетворены самые насущные потребности, для высших не будет ни сил, ни возможностей.
Человеку нужно хорошо спать, вкусно есть и пить, ощущать собственную неуязвимость. А еще нужно чтобы его любили и уважали, и по возможности, чтобы он сам любил кого-то. Кроме того, необходимо пользоваться авторитетом в окружающем мире, а значит, быть частью группы людей, пользующихся весом в обществе. И только когда все достигнуто, появляется насущная потребность в изучении окружающего пространства.
Затем появляется потребность эстетически гармонизировать окружающих мир. Чтобы вся жизнь была наполнена красотой и радостью бытия. И только в последнюю очередь возникает осознанная необходимость оставить что-то следующим поколениям людей. Чтобы то, что находится внутри тебя, обрело ощутимые формы и образы. Чтобы то прекрасное, что зреет внутри вас, дарило радость человечеству.
Конечно, отчасти правда, что лишь удовлетворение насущных потребностей ведет к реализации высоких устремлений. Но удовлетворение низших нужд полностью невозможно, а частичного вполне хватит для настоящего художника.
Ведь только не вполне удовлетворенный человек, который испытывает трудности с питанием, деньгами и другими материальными ценностями, и к тому же тревожащийся за свое бытие способен на творческие подвиги. Это тем более актуально, если художник жаждет любви почитателей и видит перед собой великолепные художественные произведения, которые находятся в музеях. Вряд ли у него появится желание работать с утра до ночи, стараясь совершенства, если есть все.
Занятие живописью не может гарантировать достижение благополучия в современной жизни, но всегда имеется вероятность их приобретения. Возможно ли простому художнику заработать на безбедную жизнь и даже больше? Конечно, да. Но для этого вначале придется немало вложить в достижения этой цели. Прежде всего, это приобретение холстов, красок и других необходимых для плодотворной работы вещей. При этом длина списка зависит от потребностей самого художника.
Затем придется научиться определять потребности рынка сбыта, то есть того, что из художественных ценностей пользуется наибольшим спросом в обществе на данный момент.
Дальше необходимо научиться удовлетворять спрос. Это нелегкая задача, ведь в современном мире все забито второсортным ширпотребом и это внедряется в умы людей через средства массовой информации и рекламу. Так что заработать можно только на посреднических услугах и преподавательской деятельности. Торговых точек и желающих научиться рисовать детей всегда много.
В плане обеспечения собственной безопасности трудно определить конкретный прогноз. В отдельных регионах к работникам художественной сферы относятся, прямо скажем, негативно. Однако в некоторых местах художников почитают и оберегают.
В плане социального общения занятие искусством не несет никаких угроз. Даже если у парня нет высоких заработков и сложения Аполлона, а девушка не может похвастаться неземной красотой лица и фигуры, нет смысла унывать.
Можно перенять имидж творческого человека и постараться забыть о своих мнимых недостатках. В кругу художников не принято обращать внимание на такие мелочи, особенно если имеется талант. Необходимо вести себя в данной среде без выпячивания своего «я», чтобы не нажить завистников и злопыхателей.
Иногда у таких людей имеются возможности для того, чтобы подняться на новый жизненный уровень, при этом они могут помочь новичку, который умело превозносит его таланты. Такой путь тоже реален. Можно будет создать вокруг себя собственный круг подхалимов и прилипал, постараться не общаться с профессионалами своего дела, мотивируя это исключительностью собственного таланта. Правда, сообщество ответит тем же и просто перестанет обращать на такого, с позволения сказать, художника большого внимания.
Наличие материальных и социальных благ имеют неоспоримо огромное значение. Их обладатель может стать гением, когда пожелает, даже просто попозировав около холста с кистями и красками в руках для дорогого журнала. Но, не имея их, можно многие годы прозябать в безвестности, будучи талантливым. Это полюса крайностей, которые разделяют большинство людей с хорошими способностями и людей, обладающих неоспоримыми возможностями.
Именно люди с возможностями материального плана говорят о том, что нельзя тратить свое время на изобразительные искусства. Но все же это искусство необходимо человечеству и тому, кто его создает.
Ведь тот, кто имеет возможность творить сам, может без штампов и стереотипов воспринимать произведения других, и мир художественных образов раскрывает ему свои просторы. Это равносильно тому, как после темной пещеры выйти на прекрасный солнечный луг.
Работы, выполненные самостоятельно, наполнены смыслом и особой ценностью для вас и ваших близких как по крови, так и по духу. Это ощущение со временем только укрепится и, может быть, ваши внуки с гордостью будут показывать своим детям ваши работы.
Жить, всегда поступая в рамках общепринятых шаблонов, довольно скучно, хотя и довольно просто. Ведь все идет как бы по накатанной стезе. А если появится некоторая неудовлетворенность от однообразия бытия, то это чувство можно заглушить. Так происходит деградация личности, остановить которую практически невозможно.
У тех, кто занимается истинным творчеством, радость не иссякает. Творцов всегда почитали и считали их предназначение божественным.
Поэтому так важно использовать данный Богом талант по прямому назначению, чтобы жизнь была наполнена истинной красотой.
